专辑简介:天才塔贝亚•德布斯(Tabea Debus)加入德尔菲的室内乐演奏家行列后,给人留下了深刻的印象,她从一系列的文艺复兴和巴洛克木笛中演绎出了惊人的情绪和音色。同样令人惊讶的是她与古大提琴(Gamba)演奏家乔纳森·里斯(Jonathan Rees)、鲁特琴演奏家亚历克斯·麦卡特尼(Alex McCartney)的紧密合作与互动,最后以14-21世纪的竖笛独奏曲目作为专辑收尾。专辑名《Ohrworm》意为“耳虫效应”,形容某段音乐在脑中不断重复的现象。这也是德彪斯希望传递给听众的,美妙的旋律一听难忘,持续在脑海中回旋。艺术家简介:塔贝亚•德布斯(Tabea Debus),德国木笛演奏家。曾在法兰克福音乐与表演艺术大学师从迈克尔•施耐德(Michael Schneider)教授,在伦敦皇家音乐学院师从帕梅拉•索比(Pamela Thorby)。在学习期间,她获得了德国音乐基金会(Deutsche Stiftung Musikleben)、德国学术交流服务中心(DAAD)和德国沃尔克斯研究基金会(Studienstiftung des Deutschen Volkes)的奖学金。塔贝亚•德布斯被《泰晤士报》描述为一位富有魅力的演奏家,她不断探索木笛音乐的视野,并在欧洲、哥伦比亚、新加坡、日本、马来西亚和美国等地广泛演出。她的精彩演出包括在威格莫尔音乐厅、伦敦、约克和布莱顿的早期音乐节、石勒苏益格•荷尔斯泰因音乐节、布雷肯巴洛克音乐节、博尔扎诺古音乐节、边缘巴洛克音乐节和爱丁堡国际音乐节上的独奏。乔纳森·里斯(Jonathan Rees)曾作为大提琴家和古大提琴(Gamba)琴演奏家与英国领先的历史表演和室内乐团合作,在全球各地演出。他曾以大提琴手和古大提琴(Gamba)琴独奏家的身份与古音乐学院、启蒙时代管弦乐团、十六乐队、ENO、布里顿小交响乐团、曼彻斯特卡梅塔、新音乐和所罗门结乐团合作。他曾与小提琴乐团Fretwork和Phantasm合作,是Newe Vialles的创始人之一。作为室内乐演奏家和独奏家,他曾在威格莫尔音乐厅、伦敦巴洛克音乐节、约克早期音乐节、布里斯托尔早期音乐节和欧洲各地演出。他曾被剑桥大学聘为17世纪法国街头歌曲的研究者。他曾在皇家音乐学院、市政厅音乐学院、剑桥大学和皇家北方音乐学院开设历史表演课。他还担任音乐工作坊的负责人,并在布里斯托尔著名的年度音乐节“真正的古典接力”中指导和演出了五年。他是皇家音乐学院的准会员。在音乐的世界之外,他花了很多时间做堆肥和种植植物,以养活人类、蜜蜂、蝴蝶,甚至是奇特的幸运绿蝶。亚历克斯·麦卡特尼(Alex McCartney)鲁特琴演奏家。经常被要求作为伴奏和独奏家,在英国和国外广泛演出,并定期与艺术家合作,例如古代音乐学院,启蒙时代乐团,英语音乐会,英语巴洛克风格独奏家,早期歌剧院公司,皇家歌剧院和皇家芭蕾舞团等。亚历克斯经常通过广播和电视进行现场表演。亚历克斯定期录制唱片,并且是自己的唱片公司Veterum Musica的驻地艺术家,他发行了他的首张个人专辑广受好评。2015年,亚历克斯撰写了他的第一本书《记忆理论:音乐(Memory Methods:Music)》,它为通用和音乐记忆方法提供了一种实用,无障碍的方法。业余时间,他喜欢在自己位于格拉斯哥的工作室里制作鲁特琴。METCN人体模特二区
专辑简介:本专辑是普拉扎克四重奏(Prazak Quartet)对贝多芬最后两首四重奏(作品132和作品135)的完美演绎,这是他们的一张立体声录音的唱片,录音技术上更为广阔的声场使这张唱片更令人愉悦。在这张专辑中,普拉扎克四重奏精彩地演绎了作品132的第一乐章,第二乐章则轻快愉悦。然而,关键的 "Molto adagio(更慢的慢板)"乐章相比其他版本并没有那么 "慢",因此,虽然整体上的演奏非常有说服力,但却稍微失去了一些 "静止 "的感觉。而下一乐章的 " Alla Marcia”与之前的曲目形成了鲜明的对比,并很好地引出了最后的乐章(Allegro appassionato)。作品135的开场令人印象深刻,普拉扎克四重奏的节奏感很强,尽管在某些乐句中略显支离破碎。他们对于舞曲的把握非常到位,第二乐章也不例外。尽管在部分乐章中存在一些不足之处,但普拉扎克四重奏在整体上还是把握住了尺度。总的来说,普拉扎克四重奏对贝多芬的最后两首四重奏的演绎展现了他们独特的音乐理解和精湛的演奏技术,令人过耳不忘。艺术家简介:普拉扎克四重奏(Pražák Quartet)是当今国际著名的室内乐团之一,成立于1972年,成员们当时还是布拉格音乐学院的学生。乐团在早期就赢得了重要的室内乐比赛奖项,包括享有声誉的埃维昂弦乐四重奏比赛一等奖,以及法国电台的特别录音奖。自那时以来,该四重奏团因其独特的捷克四重奏传统和音乐才华而备受关注。普拉扎克四重奏已经在全球音乐舞台上活跃了30多年。他们经常在布拉格、巴黎、阿姆斯特丹等主要欧洲音乐之都演出,并受邀参加众多国际音乐节,与门纳姆·普雷斯勒(Menahem Pressler)、乔恩·中松(Jon Nakamatsu)、辛西娅·菲尔普斯(Cynthia Phelps)等艺术家合作。该四重奏团在北美的巡回演出广泛,他们每隔一年会回到美国和加拿大进行演出。截至2020年,小提琴家玛丽·富克索娃(Marie Fuxová)和大提琴家约纳什·克雷吉(Jonáš Krejčí)加入了四重奏团。新成员带来了丰富的弦乐四重奏和室内乐经验。他们为乐团注入了经验和活力,同时忠于捷克四重奏传统的特点和高质量,这些一直是普拉扎克四重奏的标志。普拉扎克四重奏已经为Praga Digitals广泛录制了音乐,发行了50张屡获殊荣的CD。除了在法国、德国、荷兰和捷克共和国进行的众多广播录音外,普拉扎克四重奏还为Supraphon、Panton、Orfeo、Ottavo、Bonton和Nuova Era等唱片公司录制了专辑。该四重奏团最新的两张Praga Digitals厂牌的录音包括海顿的最后三部弦乐四重奏,在《The Strad》和《Diapason》等媒体中获得了广泛好评,以及与钢琴家弗朗索瓦·杜蒙合作的CD,庆祝塞萨尔·弗朗克200周年诞辰。
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