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专辑简介
专辑简介：这张专辑是由法国作曲家阿尔班·比拉尔德（Alban Billard）创作的一部古典音乐作品。这部作品展现了作曲家对自然与人类之间共生关系的思考和表达。通过交织复杂的旋律和和声，比拉尔德创造了一种令人沉浸其中的音乐氛围，既表现出自然界的壮丽景观，又反映了人类与自然的紧密联系。"Symbiose"在音乐中探索了和谐共生的主题，通过音乐的表达力，传达了对自然环境的尊重和对人类与自然和谐相处的渴望。这部作品深刻而感人，使听众能够在音乐的世界中体验到自然之美与人类情感的交融。作曲家简介：阿尔班-比拉尔德（Alban Billard）9 岁时在法国西南部的音乐学校开始学习音乐理论。经过七年的古典钢琴学习后，他发现自己仍然无法即兴演奏，也无法在没有乐谱的情况下演奏，因此为了克服挫折感，他决定从古典音乐转向现代音乐。随后，他发现了蓝调、爵士、雷鬼等音乐。新老师教他用自己的感觉即兴演奏。这是一个全新的世界。在学习期间，阿尔巴曾在多个乐队中演奏，这使他掌握了一定的技巧。他参加过很多音乐会，包括与哥哥一起参加雷鬼乐队的一些大型聚会，他们在数千人面前为 提肯-贾-法科利（Tiken Jah Fakoly）演出。他还参加过一支名为 FK Norris 的摇滚乐队。但最终，他还是被爵士乐深深吸引，因此在获得音乐学院文凭后，他决定在音乐学院开始新的爵士乐专业学习。正是从那时起，他开始在不同的爵士乐队中演奏，现在仍然与卡琳-佩雷斯三重奏（Karine Perez trio）一起演奏。在学习期间和学习之后，阿尔班花了大量时间进行音乐创作。作为一名教师，他演奏并教授学生扬-蒂尔森（Yann Tiersen）和埃里克-萨蒂（Erik Satie）的音乐，这两位音乐家是他作为作曲家的主要灵感和动力来源。阿尔班的作曲是他表达不同情感的一种方式，他喜欢探索各种音乐色彩，以诠释不同的主题，如忠诚、哀悼、幸福等。他认为音乐是统一的，希望他的音乐能以某种方式打动你。2021 年，他发行了第一张唱片《日出之前》，这是一首新古典主义作品，灵感来自古典音乐的浪漫主义时期。2022 年，他开始制作自己的第一张个人专辑《Quiet Mind》（9 首曲目）。这是一张令人放松的新古典主义专辑，带给我们宁静。同年，他创作了第二张专辑，名为《暖冬（Warm Winter）》，于 2023 年 1 月 13 日发行。夜场群交视频
*请使用支持5.1声道音源的设备播放说到柴可夫斯基的弦乐合奏，无需提及村上春树和Saito Kinen管弦乐团，弦乐小夜曲，作品48号便无疑是最热门的曲目选择。相较之下，佛罗伦萨的回忆第70章则是柴可夫斯基的晚期的作品之一，一个更加成熟且极具吸引力的弦乐六重奏。柴可夫斯基最初是在圣彼得堡室内乐协的要求下在创作过程中遇到了些困难，导致花费了数年才完成最终的创作。在1890年，他在佛罗伦萨逗留期间专注创作，同时被要求完成新歌剧《黑桃皇后》。最终，第二乐章：轻柔流畅的慢板，代表并延伸了意大利题材中中间情绪的突然变化，随后而来的是大提琴悠扬的旋律，堪称完美的框架。在第三乐章，中速快板展示出斯拉夫人特色，这完全是意大利风格。最后的第四乐章，活泼的快板带来独特的赋格曲结构，我们似乎可以在快速流转的旋律中听到巴赫式的主题。柴可夫斯基不得不再花一年的时间来彻底修改这两个乐章，并最终于1892年出版了修订版。这一版录音在原本六重奏（小提x2，中提x2，大提x2）的基础上又增加了一把精心编排的低音大提琴声部，从而形成了一个独特的七重奏组合，在轻井泽•大贺音乐厅录制。后期制作采用被称为“Bets”的水平环绕7.1声道，再加上音乐厅顶部设置的4声道，总计11.1声道的沉浸式环绕制作。7人的演奏，声音效果简直像管弦乐团一样丰富。环绕欣赏，能够更好地理解柴可夫斯基是如何设计各部分的动作，进行立体作曲。轻井泽•大贺音乐厅大贺音乐厅是由前索尼集团董事长，被誉为“CD之父”的大贺典雄先生斥资16亿日元建造的一个仅有700个座位的小音乐厅。由于它的五边形结构，舞台距每一个座位都相对更靠近。巧妙的空间布局有效规避了可能发生的环境音干扰，使声音的反射总能做到恰如其分，清脆而不出现浑浊，这种独特的平衡正是音乐厅给演奏家和听众们听觉上的卓越体验。
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